Les spectacles en tournée

IKARE / CREATION
Anima Théâtre ►Bouches-du-Rhône
Matière en mouvement - Tout public dès 18 mois - 30 min
Ikare ne raconte pas vraiment l'histoire d'Icare. Ce n’est pas non plus une petite journée dans la petite vie d’un petit personnage. Ce spectacle est avant tout un moment d’exploration commune autour de la chute (des chutes) et de l’envol, de l'audace et de la prise de risque(s). Autour de divers matériaux et constructions simples et éphémères, le public est invité à cheminer avec les comédiens et à s’interroger sur la violence ou la beauté de certaines chutes, suspensions, ascensions. Ikare est le premier spectacle de la compagnie Anima Théâtre en direction de la petite enfance. Ce désir de travailler pour les plus jeunes est surtout venu du thème. Quelles sont les personnes les plus souvent confrontées à la chute, à cet effort permanent de rester debout, ou tout au moins en équilibre ? Combien de fois un enfant tombe-t-il avant l’âge de 5 ans ?
Le nombre de chutes doit être astronomique. Mais il est toujours égal au nombre de fois où l’on se relève, aidé ou seul, meurtri ou renforcé.		 Ikare
Conceptrice du projet, constructrice : Claire Latarget - Interprète : Claire Latarget et Luc Vincent Perche - Metteur en scène, constructrice : Jessy Caillat - Assistant à la mise en scène : Georgios Karakantzas - OEil extérieur : Christian Carrignon - Musique originale : Mathieu Donarier - Comptines : Nathalie Paillet - Illustrations : Cécile Manzo - Bribes de texte : Aude Latarget  
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L’ODYSSEE DE RICK LE CUBE / CREATION
Sati ►Ille-et-Vilaine
Concert - Road movie audiovisuel - Tout public dès 5 ans - 50 min
L'Odyssée de Rick le cube est un road movie fabuleux qui invite les spectateurs à prêter main-forte à un personnage en quête d'identité à travers un univers fascinant. Le film d’animation s’inspire des contes et mythes de la littérature classique. Leurs réinterprétations incluant des détails de la vie moderne créent un mélange inattendu et nous réservent un spectacle plein de surprises. Jesse Lucas et Erwan Raguenes rythment cette odyssée de leurs instruments acoustiques et électroniques. Ils sont le moteur de cette aventure. Grâce à leurs compositions enivrantes, exaltantes ou inquiétantes, les deux musiciens accompagnent Rick le cube d'un tableau à un autre. Une création originale qui marie diverses techniques : le stop motion (animation en volume) rencontre la création 3D dans un style plein de textures et de couleurs. L'odyssée de Rick le cube
Vidéo, musique et interprétation : Jesse Lucas et Erwan Raguenes - Ingénieur son : Jacques-Yves La Fontaine - Illustration, infographie : Merlin Duchiron - Mise en espace et création lumière : Didier Martin  
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MILLE POCHES / CREATION
Compagnie hop!hop!hop! ►Ille-et-Vilaine
Théâtre de corps et d’objets - Tout public dès 2 ans - 30 min
Mille poches est un drôle de personnage flanqué de couvertures autour des membres et du corps ; il traîne toujours avec lui sa malle "magique" où se trouvent tous ses petits objets secrets récoltés au fil du temps et enroulés dans des poches. Toute la journée il s’invente des histoires, des amis et finit comme tout un chacun par aller se coucher dans… sa malle. Pour cette nouvelle création en direction des petits, Christine Le Berre a exploré la matière, les symboles et l’esthétique de la couverture. Ses recherches ont permis également la réalisation d’un impromptu avec Damien Bouvet ainsi qu’une installation le corps-couverture au Garage de Rennes. Mille poches
Conception et interprétation : Christine Le Berre - Assistant, lumières : Didier Martin - Régie : Lucille Iosub - Musique : Dofo  
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LA LIGNE D’OR
Compagnie hop!hop!hop! ►Ille-et-Vilaine
Théâtre de corps et d’objets - Tout public dès 6 ans - 50 min
Dans son antre, jonché d’animaux empaillés, de vieux mannequins, de jambes de bois et d’objets hétéroclites, Madame Bête une inventeuse quelque peu inquiétante, vêtue d’un grand tablier, une loupe à la main, s’affaire à son établi : elle fabrique de drôles de personnages, mi-humains mi-animaux et tente la réalisation ultime de sa créature.
C’est une histoire sans parole à la Frankenstein où les différentes étapes de construction sont marquées par la réalisation d’un croquis préalable. L’univers scénographique situe l’histoire dans l’atelier grillagé d’une taxidermiste un peu farfelue où les animaux semblent faire partie de sa famille. Le personnage se projette avec humour dans le corps de l’animal succombant au désir de créer un être vivant. En poussant toujours plus loin ses recherches autour de l’esthétique et de la poétique du corps, Christine Le Berre sait à chaque fois nous étonner et nous plonger dans un univers intriguant, poétique et onirique.		 La ligne d'or
Conception et interprétation : Christine Le Berre - Création lumière : Didier Martin - Régie : Lucille Iosub - Création musicale : Dofo - Décors : Patrick Richard - Accessoires : Antoine Jamet  
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ATTENTION, UN MONSTRE PEUT EN CACHER UN AUTRE
Théâtre Camélia ►Loire-Atlantique
Théâtre et conte - De 3 à 7 ans - 55 min
Une grosse bête attend les spectateurs, tapie dans son coin, elle les surveille de ses yeux bleus et leur tire la langue pour leur souhaiter la bienvenue. C’est un monstre plutôt sympathique, presque domestique, en tout cas pas un monstre à faire peur, prêt à les accueillir. Il leur faudra un peu d’agilité pour se rendre dans l’antre de la bête et pour s’installer sur des petits coussins. Et c’est là que commencent les histoires ; des drôles ; des naïves ; des tendres…
Les histoires pleines de fantaisies, contées par Bernard Boiveau, sont accompagnées d’objets divers du quotidien ou d’objets curieux. Dans ce cocon propice à l’écoute, on se laisse embarquer par ces récits ponctués d’amour, d’amitié, de malice, de tolérance.		 Attention, un monstre peut en cacher un autre
Conception : François Chauvet - Interprétation : Bernard Boiveau - Construction métallique : Philippe Ragot -
Travaux textiles : Agnès Belaud - Accessoires, tissus : Marie-Noëlle Baril - Création sonore et musicale : Alain
Pierre		  
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